腦洞大開的 創意思考+設計思考 = 創設思考
設計思考：基於使用者行為需求而產生的一門學問。創意思考：跳脫框架讓產品提升與加值的一門學問。
什麼是設計思考？設計思考用以解決問題的步驟
設計思考（Design Thinking）是一種思考的模式，它的特色是在思考時，特別考慮到結合人文環境、使用便利、解決問題等面向，也在乎解決問題的創意程度，是不是具備對整體大概念的洞察力、提出的解決方案是不是有創造性等等。
另外一種簡單的說法認為，設計思考是以人為本，設計需要兼顧使用者的需求，考慮使用者自身行為，盡量做到使用者友善設計（user friendly）。而這些設計的根本，是為了商業化、普及化、大眾化的可能，而非為了美觀或是藝術用途而設計。
與一般分析思考不同，設計思考是一種創造性思維，是種無中生有或是從混亂到秩序的過程。設計思考考量的面向比較廣，基本上都圍繞著以人為主。而人又與環境、自然共生，因此設計思考的著眼點，不僅僅是一個設計物的誕生，更是這個設計物本身與使用者、使用者與環境的組合結果，這結果的最佳化就是多贏策略，也就是人、設計物、環境三者間達到完美平衡。
設計思考的方法不只一種，有時候因為用途與對象的差異，步驟與次序也可能因此改變。事實上，設計思考跟創意思考一樣，並無一定的章法可循。學習創意思考也好，學習設計思考也罷，如果太拘泥工具本身，怕也難以產生好的創意。學習仍應當從基本功夫開始，專家研究這些思考軌跡發現，某種基礎步驟是存在的，這給了初學者許多方便。但是我們必須記得，工具本身有其侷限性、框架性，當我們能融會貫通後，就應當適時的發展出自己的新工具。
一般來說，設計思考的步驟包含問題研究、定義、研究、概念成形、雛形誕生、選擇、導入、學習以及修正等等九個步驟。這九個步驟也是普拉爵公司在設計設計思考時，會放在課程中的基本流程。但要注意幾點，這些步驟並非是永遠固定的次序，相反的，這些次序是視使用者需要跳躍、移動、重組的（設計思考的步驟本身也很設計思考）。除此之外，設計思考者在這些步驟之後，往往會有設計自我創意工具、定期研究、腦力激盪、旅行、參訪或考察等多種歷練途徑。
步驟一、問題研究
問對問題是重要的，在設計上，到底你的使命是要解決什麼問題，這才是關鍵。比方說，對興建建物來說，從設計思考的觀點來看，你要設計得不僅僅是水泥、磚瓦，還包含著光線、溫度，甚至於是動線、功能等等。所以在一開始，就必須先把問題給搞清楚。
問題背後需要許多觀察，從環境、使用習慣、材料、時間、氣候等等，各種不同的設計，有時候隨著問題的複雜，會需要不同專才。在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 什麼是我們的問題？
- 問題本身的意義？
- 問題背後的問題是什麼？
- 期待的結果是什麼？
- 什麼是解決這件事所帶來的價值？
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 確定想要解決的問題
- 對象是誰
- 細分所要達成的目標，並按照輕重緩急排序
- 什麼是關鍵成功要素？
- 什麼是核心價值？
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 蒐集大量資料，關於同類事情的解決經驗是什麼？
- 研究歷史資料，關於同類事情是否有障礙、阻礙、困難發生過？
- 研究整個生態系統，包括上中下游，仔細剖析它們的關係
- 研究整個生態系統的水平關係，包括贊助人、協力商、合作商等等
- 分析材料、方法、過程的差異，看看這些是不是會引發不一樣的結果
- 研究這個案子的支持者、贊助者、反對者，並且留意他們贊成或反對的理由
- 接觸你的終端使用者，認識他們，了解他的需要是什麼
- 詢問計畫主持人的想法、幹部的想法、旁觀者的想法
- 進行初步市場調查，看看其他人怎麼看這件事
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 確認終端使用者的需求（請注意，不只是委託者的需求而已）
- 確認終端使用者對於該設計需求的動機
- 藉由大腦風暴、圖像思考、腦力激盪等工具展開構思
- 蒐集大量的點子（先不把點子分類，這階段沒有所謂好壞點子）
- 廣納雅言，嚴禁批評點子的好壞
- 與適當對象間彼此產生共識
步驟五、雛形誕生
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 將點子以各種可能擴張、發散
- 將點子分類、加以提煉，產生對症下藥的點子
- 組合點子並形成初步幾種模型
- 向不同對象說明，看看他們的看法
- 選擇一個大家都滿意或相對滿意的想法
- 將所得最佳方式向委託人說明，並解釋背後的理由
- 不斷保持中立角度去審視自己的作品
- 用各種方式製做出模型、動畫或是示意圖
步驟六、選擇
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 跳出專案之外，用第三者角度看這個專案
- 從更高的角度，看看這個專案到底是什麼樣貌，完成後誰會獲益？怎麼獲益？誰又會受傷？怎麼受傷？有沒有解決之道？有沒有可以避免的方法？
- 在設計中放入更多的五感體驗
- 在團隊中，找人扮演反對者角色
- 考慮現有資源下的可行性
- 考慮是不是有什麼需要前期溝通的點？
- 要留意最簡單、省力、省時、省錢的解決方案並不一定是最好的方案
步驟七、導入
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 製作導入地圖與手冊
- 製作任務清單
- 確定資源
- 分配任務
- 設定與管理風險
- 執行任務
- 轉移營運權
步驟八、學習
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 利用計數器、偵測器、錄影機等記錄使用狀況
- 蒐集來自使用者的反饋數據
- 確認解決方案是否已經達到預期效果
- 測量運作狀況，蒐集各種資訊，建立原始樣本
- 拍照、記錄，製作成歷史檔案
步驟九、修正
在這階段，將解決與待釐清的項目有：
- 安排監測小組，對專案運作進行固定時間的監測工作
- 對任務進行微調整
- 記錄所有過程，並持續控管
設計思考與創意思考
這兩者就像兩大心法，設計思考強調以人為本，創意思考強調如何突破框架。如果你想知道更多關於創意思考，可以參考這裡。
創意思考的十三種途徑
每個人都想成為一個有創意的人，但是創意真的能夠學習嗎？原本比較沒創意的大腦，能透過某種開發管道，慢慢變得有創意嗎？
學任何事都需要動手
無論是到學校上課或為企業進行教育訓練，我們所設計的課程不但要動口，還要經常動手。每次上課的學員都像是在打仗，為了爭取獲勝榮耀，幾乎要絞盡腦汁用上所有能力才有可能過關。曾有一位同學開心的問我，「這些創意課實在太好玩了！這些課程是怎麼被設計出來的？是不是有什麼原理在背後？」
原理其實很簡單，我相信要學一件事，絕對不能只靠腦而不動手。亞里斯多德曾說過：「我們先學才會做，而我們從做中學習。」這句話也可以理解成「做事」的行為，才是真正的學習。對我來說，學習過程中發生了什麼，學員到底學會了什麼才更為重要。我重視問題解答過程，強調解決的方法而非最後結果。這種以過程為學習的模式，我稱之為「提升式體驗學習（UPEL，UP Experiential Learning）」。簡單的說，UPEL的概念就是設計讓學員從經驗中學習，或是說從「做中學」。
體驗學習理論雖然很早就被美國哲學家和教育家約翰．杜威（John Dewey）、德國心理學家庫爾特．勒溫（Kurt Zadek Lewin）和法籍瑞士兒童心理學家尚．皮亞傑（Jean Piaget）等人提出。但是真正歸納、總結、並提出一套完整的架構則是美國教育理論家大衛．庫伯（David A. Kolb），也就是目前大家所熟悉的體驗學習理論（experiential learning）。這套理論已經很完備，應用在教學設計上非常有助於提升學習效果，但是關鍵在於許多高階課程的「劇本」太難寫。從二○○五年起，我的研究團隊開始將這項理論落實在研究所、在職專班、企業教育訓練上，加入更多「正面積極」的思維模式而成為「提升式體驗學習」（這是EL前加了UP的緣故）。
我們用戲劇表演學到的經驗，在課堂上替每一位學員設計表演舞台。摒棄一對多的演講模式，讓學員在課堂這個虛擬的空間中，進行課程內容模擬操作。按照實際需求，每一種課程裡面最多有高達80％的動手時間在裡面。根據課後問卷顯示，動手實做課程跟演講型態課程相比，學習成效平均提高了至少12％。
提升式體驗學習（UPEL）效果比傳統訓練好的原因，在於它的訓練基礎並非依靠記憶，而是仰賴學習者的實際體驗。我在課程中增加「把概念運用在事件上」的實作方式，就是要幫助學習者腦裡的假設與假想具體化，我也叫這步驟是「實務演練」。按照腳本編排訓練方式，直接讓學習者下場參與模擬，當演練完之後，學習者對原先的學習概念將不會再是腦裡的想像。因為學習者實際經歷、體驗過，知道它的難易度與解決關鍵在哪裡，這就是我們提升式體驗學習（UP-EL）與其他學習方式的最大差異。
那麼學習創意呢？原理也是大同小異的。在這本書裡面，我們設計的方式並非僅僅「用眼」看這本書，更希望讀者能「動手」在看完後按照每章後面的方法練習一下。實做才是學習創意的開始，這一點都沒辦法偷吃步。
不過在練習創意之前，我希望讀者們將腳步放慢一點。就像蓋房子一樣，要先打好地基，等水泥乾了才能往上面繼續蓋。而還沒學過創意課的讀者，可能還不會攪拌水泥呢！所以請別一下子就翻到第四章以後去了。
我認為要學好創意，必經之路是心態上、知識上、能力上的三階段改造。前三章的改變、轉化、自覺正是給各位打地基用，這三章有助於心態上的改造，請務必先讀這些章節。我說改造而非改變，是因為這並不是要洗各位的腦，而是從各位已知的基礎向上堆砌、升級。就好比替讀者們的大腦換顆CPU、加兩條記憶體再把硬碟容量加大一樣，你會覺得輕鬆，可是你還是你。〈改變〉是必要的，因為世界不斷在改變。我演講中常提到，每個人都想有所改變，但是卻希望不改變現況就能改變自己，可惜那是絕對不可能發生的。
學任何事都需要動手
無論是到學校上課或為企業進行教育訓練，我們所設計的課程不但要動口，還要經常動手。每次上課的學員都像是在打仗，為了爭取獲勝榮耀，幾乎要絞盡腦汁用上所有能力才有可能過關。曾有一位同學開心的問我，「這些創意課實在太好玩了！這些課程是怎麼被設計出來的？是不是有什麼原理在背後？」
原理其實很簡單，我相信要學一件事，絕對不能只靠腦而不動手。亞里斯多德曾說過：「我們先學才會做，而我們從做中學習。」這句話也可以理解成「做事」的行為，才是真正的學習。對我來說，學習過程中發生了什麼，學員到底學會了什麼才更為重要。我重視問題解答過程，強調解決的方法而非最後結果。這種以過程為學習的模式，我稱之為「提升式體驗學習（UPEL，UP Experiential Learning）」。簡單的說，UPEL的概念就是設計讓學員從經驗中學習，或是說從「做中學」。
體驗學習理論雖然很早就被美國哲學家和教育家約翰．杜威（John Dewey）、德國心理學家庫爾特．勒溫（Kurt Zadek Lewin）和法籍瑞士兒童心理學家尚．皮亞傑（Jean Piaget）等人提出。但是真正歸納、總結、並提出一套完整的架構則是美國教育理論家大衛．庫伯（David A. Kolb），也就是目前大家所熟悉的體驗學習理論（experiential learning）。這套理論已經很完備，應用在教學設計上非常有助於提升學習效果，但是關鍵在於許多高階課程的「劇本」太難寫。從二○○五年起，我的研究團隊開始將這項理論落實在研究所、在職專班、企業教育訓練上，加入更多「正面積極」的思維模式而成為「提升式體驗學習」（這是EL前加了UP的緣故）。
我們用戲劇表演學到的經驗，在課堂上替每一位學員設計表演舞台。摒棄一對多的演講模式，讓學員在課堂這個虛擬的空間中，進行課程內容模擬操作。按照實際需求，每一種課程裡面最多有高達80％的動手時間在裡面。根據課後問卷顯示，動手實做課程跟演講型態課程相比，學習成效平均提高了至少12％。
提升式體驗學習（UPEL）效果比傳統訓練好的原因，在於它的訓練基礎並非依靠記憶，而是仰賴學習者的實際體驗。我在課程中增加「把概念運用在事件上」的實作方式，就是要幫助學習者腦裡的假設與假想具體化，我也叫這步驟是「實務演練」。按照腳本編排訓練方式，直接讓學習者下場參與模擬，當演練完之後，學習者對原先的學習概念將不會再是腦裡的想像。因為學習者實際經歷、體驗過，知道它的難易度與解決關鍵在哪裡，這就是我們提升式體驗學習（UP-EL）與其他學習方式的最大差異。
那麼學習創意呢？原理也是大同小異的。在這本書裡面，我們設計的方式並非僅僅「用眼」看這本書，更希望讀者能「動手」在看完後按照每章後面的方法練習一下。實做才是學習創意的開始，這一點都沒辦法偷吃步。
不過在練習創意之前，我希望讀者們將腳步放慢一點。就像蓋房子一樣，要先打好地基，等水泥乾了才能往上面繼續蓋。而還沒學過創意課的讀者，可能還不會攪拌水泥呢！所以請別一下子就翻到第四章以後去了。
我認為要學好創意，必經之路是心態上、知識上、能力上的三階段改造。前三章的改變、轉化、自覺正是給各位打地基用，這三章有助於心態上的改造，請務必先讀這些章節。我說改造而非改變，是因為這並不是要洗各位的腦，而是從各位已知的基礎向上堆砌、升級。就好比替讀者們的大腦換顆CPU、加兩條記憶體再把硬碟容量加大一樣，你會覺得輕鬆，可是你還是你。〈改變〉是必要的，因為世界不斷在改變。我演講中常提到，每個人都想有所改變，但是卻希望不改變現況就能改變自己，可惜那是絕對不可能發生的。
從我來看，這十三種創意思考途徑分別是：
〈混亂〉與出錯經常產生創意，適時的將錯誤轉化為獨特見解，就是好的創意。
〈文化〉是一把兩面刃，好好運用它，你就等於是站在巨人的肩膀上看世界。但是一旦用上了，同時會肩負文化所帶來的壓力。站在文化之前，你無法嘴上說一套實際做另一套，文化講求的誠信基準比什麼都高。一旦做出「背信」的事，消費者的懲罰會快得讓你措手不及。很多人會擔心文化會太死板、落伍，其實文化是不斷演進與變化的，會落伍的通常只有營運者的思維而已。
創新本來就是打破規則，打破規則在外人眼中是有點離經叛道，創意者要學會忍受這些眼光。但問題並不是大家害怕承受眼光，而是多數人根本不願意去打破規則！我們可以試著讓自己慢慢培養出〈行動〉，只要從今天起，不要總是把自己與其他人相比，先超越自己就是大贏家。一天走一步，最後總是會有所改變的。
任何好的行銷都免不了要用上〈故事〉，但是真正好的行銷，並非創造故事，而是找到故事後「小題大作」。
改變、轉化、自覺、混亂、溝通、分解、創造、意外、品牌、簡單、故事、行動、文化。
「人不可能用相同的方式，活出不一樣的自己」，如果不改變，就等著被淘汰吧。
是一種魔力，〈轉化〉是一種洞察事物的方法。
俗話說「思想決定行動，行動決定習慣，習慣決定品德，品德決定命運」，一個有〈自覺〉的人，他的行為體現出他的人格，他的人格也反映在行為之上。
〈混亂〉與出錯經常產生創意，適時的將錯誤轉化為獨特見解，就是好的創意。
〈溝通〉談到是如何將腦裡想的事有效率傳遞給對方，為了讓傳遞被接受，傳遞者要多下點功夫。
〈分解〉是最多人創新的方式，包括知名的上市櫃公司，都利用這巧妙的手法快速生成創意。分解能把別人的流程或功能拆解成小塊，再拿一些運用在自己身上的，只要多下功夫觀察，你會發現這一招非常好用。
〈組合〉是很有趣的一章，除了分享幾個有趣的組合應用案例外，大家一定要把書中SQTIC這套思考工具學起來，當你實在擠不出想法時，這工具能幫你度過難關。
〈意外〉是在講一個概念：每次的出錯是給自己一個跳出框架的機會，決定要不要跳出去，關鍵還是在於自己的想法。因此把握每次出錯，用正面積極的態度處理，你可以當作又是一次「出錯」，也可以把這次看成是「機會」。
〈意外〉是在講一個概念：每次的出錯是給自己一個跳出框架的機會，決定要不要跳出去，關鍵還是在於自己的想法。因此把握每次出錯，用正面積極的態度處理，你可以當作又是一次「出錯」，也可以把這次看成是「機會」。
我自己覺得〈品牌〉沒這麼複雜，好品牌應該是用實際行動展現，而非僅靠炫麗的外觀。
要讓創意變〈簡單〉，要從簡單中發展創意，有九個重要元素：時間、組織化、感動、強化功能、捨去、感染、明確的理由、差異化以及安全感。交錯、選擇性運用這九種元素與法則，可找出將複雜事物發展濃縮成簡單的方式。
〈文化〉是一把兩面刃，好好運用它，你就等於是站在巨人的肩膀上看世界。但是一旦用上了，同時會肩負文化所帶來的壓力。站在文化之前，你無法嘴上說一套實際做另一套，文化講求的誠信基準比什麼都高。一旦做出「背信」的事，消費者的懲罰會快得讓你措手不及。很多人會擔心文化會太死板、落伍，其實文化是不斷演進與變化的，會落伍的通常只有營運者的思維而已。
創新本來就是打破規則，打破規則在外人眼中是有點離經叛道，創意者要學會忍受這些眼光。但問題並不是大家害怕承受眼光，而是多數人根本不願意去打破規則！我們可以試著讓自己慢慢培養出〈行動〉，只要從今天起，不要總是把自己與其他人相比，先超越自己就是大贏家。一天走一步，最後總是會有所改變的。
任何好的行銷都免不了要用上〈故事〉，但是真正好的行銷，並非創造故事，而是找到故事後「小題大作」。
超好用！創意思考的五種方式
借位
把原先在 A 領域的，拿到 B 領域來用。例如把 SPA 的服務放在傳統中醫裡，改善舊有冷冰冰的跌打損傷刻板印象與服務水準。又好比把飛機服務搬上長途客運中，改善座椅與增加電視機等等。
反向
不要從原先的次序與方式著手，顛倒過來想。例如繪畫時不先打草稿，而是先看看別人的作品，或研究顏料。又比如先設計時先考慮結果，然後再慢慢琢磨要設計什麼。反向的另外一層意義，是換個角度看原先的事情。
投射
在描述與發想時，引用與保留具有同樣意念的另一件事，而被保留的意念，能加深我們要彰顯的特色。例如，想表達腳踏車快如跑車，所以在腳踏車上裝上跑車才有的東西，比方說 BMW 的 LOGO。其實安慰系玩具也有同樣功能，能讓人將情感轉移到玩偶身上，這叫做情感投射。
組合
把許多看似無關的東西，合併或組織在一起，形成新的一件事物。例如電視、電話、書變成了智慧手機，同樣的，你還可以整合更多東西進去。在我們周邊，這一類的案例非常多，也是最常用的方式，像是家用電腦，就借用了無數的概念於一身。
拆解
原先功能多到不行，現在從中取一到兩樣即可，看起來很像是簡化，卻減得恰到好處。比方說 iPad 就是從原先十幾種功能的 Walkman 濃縮而來。
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